“Basato su eventi realmente possibili”, prima dell’uscita su Netflix (fissata al 24 dicembre), mercoledì 8 dicembre arriva nelle sale Don’t Look Up, il film scritto e diretto dal premio Oscar Adam McKay interpretato da un super cast che comprende: Leonardo DiCaprio, Jennifer Lawrence, Meryl Streep, Cate Blanchett, Mark Rylance, Ron Perlman, Timothée Chalamet, Ariana Grande, Scott Mescudi (alias Kid Cudi), Himesh Patel, Melanie Lynskey, Michael Chiklis e Tomer Sisley.
Il film
La laureanda in astronomia Kate Dibiasky (Jennifer Lawrence) e il professor Randall Mindy (Leonardo DiCaprio) fanno una straordinaria scoperta: una cometa in orbita all’interno del sistema solare. Il primo problema è che si trova in rotta di collisione con la Terra. E l’altro? La cosa non sembra interessare a nessuno. A quanto pare, avvisare l’umanità di una minaccia delle dimensioni del monte Everest rappresenta un evento scomodo da affrontare. Con l’aiuto del dottor Oglethorpe (Rob Morgan), Kate e Randall partono per un tour mediatico che li porta dall’ufficio dell’indifferente presidente Orlean (Meryl Streep) e del suo servile figlio nonché capo di gabinetto Jason (Jonah Hill), fino alla stazione di The Daily Rip, un vivace programma del mattino condotto da Brie (Cate Blanchett) e Jack (Tyler Perry). A sei mesi dall’impatto della cometa, gestire continuamente le cronache e catturare l’attenzione del pubblico ossessionato dai social media prima che sia troppo tardi risulta essere un’impresa incredibilmente comica. Cosa spingerà il mondo intero a guardare in alto?
Un tema importante
“Adam McKay è la persona perfetta per raccontare una storia come questa – ha raccontato Jennifer Lawrence – per portare umorismo e satira a un problema così un problema così preoccupante, davvero il più grande problema dell’umanità“. Un pensiero condiviso anche dal co-protagonista della pellicola, Leonardo DiCaprio, da anni impegnato in prima linea nella salvaguardia del pianeta: “nella mia carriera ho spesso cercato un film che avesse una sfumatura ambientale e quello che Adam ha fatto è stato così brillante, usando l’analogia di una cometa gigante che si dirige verso la Terra e mostrando come la razza umana avrebbe reagito da un punto di vista politico e scientifico che non avevo mai visto prima“.
Ph. Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021
Adam McKay
Lasciamo ora spazio all’intervista rilasciata dal regista del film, Adam McKay.
La commedia e la risata sono forse gli strumenti più subdoli per aiutare le persone a elaborare situazioni folli. Scrivere un film come questo è stato un mezzo per aiutarci a elaborare tutto ciò che abbiamo affrontato in questi ultimi anni?
Sorprendentemente, le prime bozze di Don’t Look Up non erano comiche! All’inizio ho giocato con l’idea di fare un dramma diretto o un piccolo, un intimo studio di personaggi, ma ad un certo punto ho capito che dovevo fare una commedia, perché sentivo che dopo questi ultimi anni, avevamo davvero, davvero bisogno di ridere. Direi che l’unica cosa che la commedia deve avere per funzionare nel modo che descrivi è che hai bisogno di un certo tipo di distanza e prospettiva. Non puoi ridere di una scimmia se al momento sei attaccato da una di esse, giusto? Ma torna indietro di 300 piedi e guarda una scimmia comportarsi per un po’ e probabilmente riderai o sorriderai. Così, nello scrivere questo film, e alla fine, dopo una pausa, c’era questa sensazione di tutti che esalavano collettivamente il sollievo di poter finalmente ridere dopo la follia degli ultimi 2 (o 20) anni.
Come è nata l’idea del film?
Per essere un film divertente, le origini sono piuttosto serie. Ho letto un libro nel 2019 intitolato The Uninhabitable Earth che non riuscivo a togliermi dalla testa. Descrive i modi in cui il riscaldamento globale provocherà il caos sul pianeta se non si fa nulla per combattere la crisi climatica. E tutto si riduceva a questa idea che non riuscivo a scuotere: Noi tutti sappiamo come reagire quando c’è un assassino con un’ascia, o quando la tua casa è in fiamme, ma quello che l’autore David Wallace-Wells stava scrivendo era un milione di volte peggio. Come possiamo far capire alla gente che questo è un pericolo chiaro e presente? Quanto deve essere vicino questo pericolo per avere la giusta risposta? Mi sentivo come se avessi bisogno di scrivere questa sceneggiatura. Poi, nel corso delle settimane successive, questa piccola grande analogia ha continuato a spuntare in tutte le mie conversazioni, compresa quella con David Sirota, un giornalista che conosco da anni: È come se una cometa stesse per colpire la Terra e nessuno se ne preoccupasse. E a un certo punto, ho detto: “Questo è tutto. Questo è il film“. A volte è così semplice.
Cr. Niko Tavernise / Netflix © 2021
Quali sono state alcune delle fonti di ispirazione a cui ha attinto per la sceneggiatura?
Sapevo che il film doveva essere molto divertente, non solo intelligente o ironico, quindi, mi sono rivolto ai grandi di tutti i tempi. Commedie come Office Space e Idiocracy che catturano davvero lo strano modo in cui viviamo nel mondo moderno. (Entrambi di quei film di Mike Judge erano stelle polari per me). Ma anche film come Il Dottor Stranamore, Network e Wag the Dog. Sono sempre stato intrigato dall’idea di trovare un modo per incapsulare queste gigantesche minacce incombenti che dobbiamo affrontare in questo mondo, ma per mostrarle in un modo in cui ci si possa divertire un po’.
Cosa è successo una volta che la pandemia ha colpito? Cosa è servito per tenere questo super cast a bordo?
Quando la pandemia ha colpito, sono stati probabilmente i sei mesi più strani della mia vita, vedendo un vero e proprio disastro che si dispiegava in tutto il mondo e vedendo che battito dopo battito nella sceneggiatura diventava realtà. Ho iniziato a chiedermi: “C’è ancora bisogno di farlo?” Ma ricordo che una sera ho spento il notiziario e ho riletto la sceneggiatura, e il mio primo pensiero è stato, “Non è abbastanza folle”. In effetti si leggeva un po’ arido rispetto a ciò che stava realmente accadendo. Così ho modificato tutto per renderlo più folle del 15% rispetto a prima. Siamo tornati da tutti gli attori e miracolosamente erano ancora a bordo. In effetti, volevano fare questo film più che mai, bolle di quarantena e tutto il resto. Uno dopo l’altro dopo l’altro, la risposta era ancora sì, e infatti la pausa ci ha dato più tempo per buttare giù altre idee per i personaggi di tutti. Ho iniziato a rendermi conto che la gente voleva fare qualcosa che riflettesse quello che stavamo vivendo tutti. Lo si poteva sentire. Volevano ridere. Si poteva dire che tutti erano affamati di un modo sano, positivo e gioioso per elaborare la strada piena di buche che abbiamo percorso a 100 miglia all’ora.
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Lei è stato notoriamente schietto sulla sua politica nei film precedenti, ma questo sembra come se entrasse in risonanza con persone di tutte le fedi.
Ci sono così tanti argomenti che sono stati trasformati in politica in questo paese che in realtà non lo sono. Certamente una cometa che colpisce la terra non dovrebbe essere un argomento politico. Così come la crisi climatica è solo scienza. Lo stesso vale per un virus. Non è davvero una parte o l’altra. Quindi non mi considero mai incredibilmente di sinistra o altro. È solo che il nostro paese ha delle sfere politiche così strane. Penso che questo film sia davvero per tutte le persone là fuori che hanno vissuto in questo folle ecosistema, bombardati da teste urlanti e, in un certo senso, vogliono solo riderci su e forse avere un paio di problemi di base risolti. Possiamo almeno fare questo? Quindi questa è la mia grande e radicale prospettiva politica, e penso che questo film rifletta questo.
